La ciudad de Sevilla se prepara para vivir uno de los acontecimientos más impactantes del año: la XXIV Bienal de Flamenco. Este festival, considerado referencia internacional, acoge el tan esperado retorno de Sara Baras, leyenda viva de la danza española, quien tras catorce años de ausencia vuelve a pisar el escenario de la Bienal por todo lo alto. Su nuevo espectáculo, “Infinita”, se presenta como un homenaje vibrante a Andalucía y promete marcar un antes y un después en la historia del flamenco.
Sara Baras: El Alma del Flamenco Regresa a Sevilla
La expectación por el regreso de la bailaora gaditana ha alcanzado cotas nunca vistas. La noticia de que Sara Baras será la encargada de inaugurar la programación del emblemático Teatro de la Maestranza ha generado una auténtica revolución cultural. No se trata solo de una función más, sino de un reencuentro cargado de emoción y significado, que trasciende lo artístico para convertirse en un fenómeno social. El propio alcalde de Sevilla, José Luis Sanz, ha destacado que la vuelta de Baras “eleva el listón de nuestra exigencia y reafirma este escenario como el epicentro mundial de las artes escénicas”.
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El estreno de “Infinita” está previsto para el 11 de septiembre, con dos funciones adicionales que confirman la enorme demanda y el prestigio del evento. El director de la Bienal, Luis Ybarra, considera este regreso “la culminación de un sueño compartido” y subraya que el espectáculo ha sido creado exclusivamente para esta edición, consolidando la confianza mutua entre la artista y la organización.
Una Bienal de Récord: Estrenos, Noches Únicas y Grandes Figuras
La XXIV Bienal de Flamenco despliega una programación de vértigo: 72 funciones en 11 espacios escénicos, 52 nuevas producciones, 22 estrenos absolutos y 24 noches únicas. El festival abarca desde recitales íntimos hasta grandes producciones, con momentos irrepetibles pensados para sorprender incluso a los aficionados más exigentes.
Grandes Estrenos y Colaboraciones de Leyenda
Además del esperado espectáculo de Sara Baras, el Teatro de la Maestranza será testigo de otros estrenos exclusivos, como “Bolero de blanco y negro” de Israel Galván, y conciertos únicos como el de Juan Manuel Cañizares junto a la ROSS. Destacan también las actuaciones de José Mercé, Manuel Liñán, Farruquito, Marina Heredia y el cierre con “Perlas a Millares”, homenaje a la mujer en el cante flamenco.
Espacios Icónicos, Nuevas Voces y Tradición Viva
El festival se extiende por escenarios clave de Sevilla como el renovado Teatro Lope de Vega, el Teatro Central, Espacio Turina, Teatro Alameda y el emblemático Patio del Hotel Triana. Cada espacio acogerá estrenos y noches especiales, desde propuestas vanguardistas hasta la esencia más pura del flamenco. La Real Fábrica de Artillería y la Iglesia de San Luis de los Franceses también suman su historia y belleza al festival, con matinés únicas y colaboraciones exclusivas con músicos barrocos.
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Flamenco para Todos: Compromiso con el Futuro
La Bienal no olvida a las nuevas generaciones e incluye funciones infantiles en Caixaforum, fomentando la creación de nuevos públicos y acercando el flamenco a las familias. Desde el 9 de septiembre al 3 de octubre, Sevilla se convierte en un gran escenario abierto donde tradición y vanguardia se dan la mano.
Un Siglo de Flamenco Escénico
Esta edición es especialmente simbólica: se cumple un siglo desde que el flamenco empezó a consolidarse como arte escénico en los cafés cantantes y la Ópera Flamenca. La Bienal propone un recorrido por la memoria viva del género, dialogando entre clásicos y nuevas creaciones, y demostrando que Sevilla sigue siendo el gran faro internacional del flamenco.
