¿Hace falta una cuenta corriente abultada para coleccionar arte, o basta con la curiosidad de cruzar una puerta y preguntar? Este noviembre, Carabanchel da una respuesta que se recorre a pie, se escucha y se conversa.
Durante décadas, el coleccionismo de arte ha arrastrado una imagen de salón privado, terciopelo y martillo de subasta. Una imagen injusta o, como poco, incompleta. El Festival +LATINA y ACCA (Asociación de Coleccionismo de Arte) han decidido desmontarla desde abajo, a pie de taller, con una programación especial de los Círculos de Coleccionismo que ocupará buena parte de noviembre en Carabanchel.
La propuesta brota de +SABERES, la línea del festival pensada para que el conocimiento circule y para tejer cooperación cultural entre orillas. Su materia prima es la del propio +LATINA: el arte contemporáneo del continente americano, entendido como una lente para leer el presente y dar aire a imaginarios que rara vez encuentran sitio en el relato dominante. No es una inquietud aislada. Basta seguir la trayectoria de los artistas latinoamericanos afincados en España para comprobar que ese diálogo lleva tiempo fraguándose.
Un pie en la universidad, otro en el taller
El marco es académico; el formato, no tanto. Los tres encuentros se integran en las VI Jornadas de Coleccionismo UCM–Historia del Arte 2026, que este año se preguntan por El coleccionismo de arte en el siglo XXI: conocimiento, patrimonio, cultura y sociedad. Entre las novedades de esta edición figuran precisamente los Círculos, impulsados por ACCA: sesiones de grupo reducido y vocación participativa en las que estudiantes, artistas, coleccionistas, galeristas y otros agentes del sector comparten mesa sin tarima de por medio.
+LATINA se suma con tres citas que miran hacia los espacios independientes, hacia las maneras nuevas de reunir obra y hacia una cultura artística menos amurallada. Y aquí está lo interesante. Carabanchel no es un decorado elegido al azar, sino uno de los barrios donde más se ha expandido el arte intercultural en Madrid, con lugares que funcionan a la vez como taller, sala y punto de encuentro.
18 de noviembre: la ruta que entra en los estudios
La primera cita se camina. El miércoles 18 de noviembre, a las 18:00 h, el grupo saldrá de la Galería Permanente (C/ Alejandro Sánchez, 94) para enlazar Greenhouse, Chaiz Estudio, Bruta_estudio y Casa Rayo. El recorrido desembocará en Hilo Rojo, donde aguardan una visita a las residencias y un pequeño refrigerio.
Hay algo casi íntimo en el gesto de cruzar la puerta de un estudio. El lienzo a medio resolver. La mesa salpicada. Las pruebas que nunca saldrán de allí. Quien conoce el proceso deja de mirar la obra como un objeto terminado y empieza a entenderla como una sucesión de decisiones. Esa es, quizá, la primera lección de cualquier colección que merezca el nombre.
«Quien conoce el proceso deja de mirar la obra como un objeto terminado.»
Dos mesas para pensar quién colecciona hoy
21 de noviembre: acercar el coleccionismo a la sociedad
El sábado 21, entre las 11:30 y las 13:00 h, el Espacio Hilo Rojo (C/ Valentín Llaguno, 30) acogerá una conversación que arranca con preguntas incómodas, de las buenas: qué significa coleccionar arte hoy y cómo se están transformando las motivaciones, los perfiles y las vías para construir un conjunto de obras.
Intervendrán Elisabeth Albert Pla (Pla Agency); el coleccionista y galerista colombiano Juan Mario Rojas; Susana Pliego, directora de Cultura de Casa de México; y Marta Turégano Martínez, de LaPeppa Comunicación y fundadora de Art & After Art. Moderará Carmen de la Guerra. A partir de las 13:00 h habrá aperitivo y visita a las residencias de artistas. El aforo se limita a 60 personas.
28 de noviembre: nuevas formas de coleccionar arte
Una semana después, mismo lugar y mismo horario, el foco se desplaza hacia la puerta de entrada. ¿Cómo se derriban barreras? ¿Cómo se despierta una vocación en un estudiante que nunca ha pisado una galería? Este segundo Círculo defiende que coleccionar puede ser también una forma de acceso al arte, al conocimiento y a la vida cultural, y repasará iniciativas que apuntan a una práctica más abierta y conectada con públicos diversos.
Participarán Kiki Pertíñez Heidenreich, gestora cultural, fundadora del Festival +LATINA y del Ecosistema Boom! y coleccionista de arte iberoamericano del siglo XXI; Ignacio Navas, artista, gestor cultural y director de El Local; Evelyn Joyce, de la Fundación Nadine; y Abdón Vila Villegas, de El Principal de Corsega. De nuevo, Carmen de la Guerra llevará la batuta, con aperitivo, visita a las residencias y aforo para 60 asistentes.
Coleccionar como forma de mirar
Walter Benjamin dejó escrito, mientras desembalaba su biblioteca, que la relación del coleccionista con sus objetos tiene más de memoria que de utilidad: cada pieza guarda la historia de cómo llegó a sus manos. La idea late en estos encuentros. No se trata de enseñar a comprar, sino de enseñar a mirar, a preguntar, a sostener una conversación con quien crea.
Los Círculos forman parte de un programa más amplio de las Jornadas, con sesiones académicas, mesas de debate y visitas a colecciones, museos, galerías y estudios de artistas. Conviene consultarlo completo y reservar plaza en cada cita, porque el aforo, como las buenas obras, es limitado.
Tal vez la colección más valiosa que pueda iniciarse este noviembre en Carabanchel no cuelgue de ninguna pared. Estará hecha de conversaciones, de nombres apuntados en una libreta y de esa mirada distinta con la que se sale de un estudio cuando, por fin, se ha visto el arte por dentro: blanco sobre negro, sin intermediarios.
