¿Qué ocurre cuando un contenedor marítimo, símbolo del tránsito y la mercancía, se convierte en cofre de arte? La respuesta se despliega estos días en la Plaza de Colón de Madrid, donde ADN FORUM 2026 abrió ayer su cuarta edición, en pleno corazón de la Milla de Oro, para demostrar que el diseño también puede habitar la calle.
Siete instalaciones de autor, alojadas en esos cubos de acero, convierten la plaza en un museo efímero a cielo abierto. En su interior, firmas del hábitat, el diseño y el lifestyle conversan con creadores contemporáneos, sumándose al intenso pulso artístico que vive Madrid en este arranque de temporada. La entrada es libre y gratuita hasta el domingo 27 de septiembre.
Un Tridente que cumple cien años
La edición gira en buena medida en torno a Maserati, partner principal del evento. La coincidencia no es casual: 2026 marca el centenario del célebre logotipo del Tridente (1926–2026), inspirado en la Fuente de Neptuno de Bolonia, ese dios marino que desde el Renacimiento vigila la ciudad italiana.
Ayer, el intervencionista visual George Parra trasladó ese imaginario a la propia plaza con una acción artística en directo, reinterpretando el universo gráfico del emblema. Y para quienes prefieran vivir la marca en movimiento, el nuevo Maserati Grecale ofrece test drives exclusivos por el Barrio de Salamanca y el Paseo del Prado durante los cuatro días de la cita.
Una mirada internacional
Por primera vez, ADN FORUM suma un media partner de alcance global. Designboom, nacida en Milán en 1999 y convertida en referencia mundial de la arquitectura, el arte y el diseño, ejerce como Official International Media Partner y proyecta lo que sucede en Colón ante millones de lectores y profesionales. Un gesto que sitúa a Madrid en el mapa de un diálogo creativo que, como la revolución silenciosa de la artesanía contemporánea, borra fronteras entre oficio, objeto y arte.
Panamá, ventana a la biodiversidad
Entre las propuestas más evocadoras destaca "Ventanas al Origen", el pabellón impulsado por la Embajada de Panamá en España y el Ministerio de Relaciones Exteriores panameño. Se trata de una experiencia fotográfica inmersiva que rinde homenaje a la asombrosa biodiversidad del istmo, hogar de más de 1.000 especies de aves, y a su café de especialidad.
Las imágenes llevan la firma de Luis Carlos García, Luis Zamora, Jacksury González y Jean Maurice Posner. Y el recorrido se completa con un estímulo olfativo: Rain Forest, una fragancia ambiental exclusiva creada junto a Vila Hermanos, que convierte la visita en algo más que un ejercicio de mirada.
Siete contenedores, siete universos
La selección de intervenciones reúne disciplinas muy distintas, pero comparte una misma voluntad: que el objeto cotidiano se piense como lenguaje.
Del cosmos al color
Tarkett confía en el estudio "Carne" para "Siempre tuyo, el Universo", una instalación interactiva que invita a meditar sobre el origen, la herencia cósmica y el legado humano. Pinturas Valentine se une al estudio catalán HOC en "Chromatic Landscape", un paisaje sensorial donde color, naturaleza y percepción se funden.
WMF, por su parte, recurre a la artista Marta Lapeña, que resignifica el menaje de alta gama de la firma alemana desde el lenguaje del muralismo y el arte visual.
Materia, arquitectura y memoria
Sub-Zero & Wolf y Bulthaup Claudio Coello presentan, junto a la diseñadora Luz Moreno, un espacio construido con materia natural, vegetación y sofisticación, donde la alta cocina dialoga con el interiorismo. Neolith y la arquitecta y artista visual Alba de la Fuente firman "SHIFT: Transformable Interior Object", una pieza que muta y se redefine ante los ojos del espectador.
Geberit debuta en el foro de la mano de Brollo Baldo Studio con "REVEAL", un pabellón inmersivo que celebra los 150 años de la firma suiza. Cierra el recorrido "Del dibujo al espacio", de la Revista Interiores y el artista Sergio Mora, que desvela el proceso creativo de los murales cerámicos del restaurante Bazaar Mar de Miami.
Le Pavillon: el diseño también se saborea
El espacio gastronómico regresa bajo el nombre de "Le Pavillon", concebido por el arquitecto de interiores Fabián Ñíguez para ADN FORUM Café by Pinturas Valentine. Un café de autor donde conviven el color Carmesim de Pinturas Valentine, la piedra natural Dolce Vita de Cupa Stone, los suelos vinílicos de Tarkett y mesas en Cristallo Iceberg y Alisia.
En la taza, el café Geisha de las Tierras Altas de Panamá, maridado con los dulces de La Pajarita, la centenaria bombonería madrileña fundada en 1852. Y, para que nadie se quede fuera, un rincón pet-friendly firmado por The Only Fresh.
Siete contenedores, un museo efímero al aire libre y entrada libre hasta el 27 de septiembre.
La calle como galería
ADN FORUM 2026 permanece abierto hasta el domingo 27 de septiembre en la Plaza de Colón, con acceso libre. Una ocasión para descubrir, sin muros ni taquillas, algunas de las propuestas más estimulantes del diseño y el interiorismo actuales.
Quizá esa sea su lección más valiosa. Durante unos días, los contenedores que suelen cruzar océanos cargados de mercancías viajan llenos de ideas. Y la ciudad, por un instante, se descubre a sí misma como galería.
